Revolutionære danser som APT ’s ‘Travesties’ går glædeligt ud af skinnerne

Revolutionære danser som APT ’s ‘Travesties’ går glædeligt ud af skinnerne

SPRING GREEN I den bedste scene i American Players Theatre ’s produktion af ‘The Importance of Being Earnest’, smug city girl Gwendolen besøger sin forlovede s smukke unge afdeling, Cecily, i landet.

De to starter med niceties. Men efter at have udledt, at de ‘begge er forlovet med den samme mand, forfalder en raffineret samtale til en volley af barbs og fornærmelser lober over tekage.

Så når det er sat til musik, hvor de samme skuespillerinder spiller (næsten) de samme tegn, i Tom Stoppards ‘Travesties’, er resultaterne simpelthen fantastiske.

Tom Stoppard ’s skræmmende 1974 komedie løber i Touchstone frem til 3. oktober (selvom de fleste shows er udsolgt, kan den ikke forlænges på grund af åbningen af ​​David Frank’ sæson af ‘Alcestis’ i oktober).

Del vaudeville show, part literary jungle gym, ‘Travesties’ tåler nem forklaring.

Der er ingen plot. Folk gentager sig og tager deres tøj og synger patter sange om bibliotek bøder og ‘kunst for kunst’ skyld. ‘

Det er som en feber drøm om Moncler Jakke Dame en meget intelligent mand, som bare er vågen nok til at give os spor om hvor og hvornår vi er.

Indflydelsen af ​​’Betydningen af ​​at være ærligste’ på teksten af ​​’Travesties’ kommer gennem fortælleren Henry Carr, en ældre diplomat, hvis forvirrede, musikalske minder giver showet sin meanderende retning.

I Zürich i 1917 spillede Carr Algernon (‘ikke Ernest, den anden’), i en produktion af Wilde’s play ledet af James Joyce. Dette er sket historisk, ligesom der er to andre revolutionerende tænkers tilstedeværelse, Tristan Tzara , grundlægger af den europæiske avantgarde kunstbevægelse kaldet Dada og den russiske revolutionære Vladimir Lenin i Zürich i samme tid.

Stoppard lavede resten, inspirerede fra gamle komedierutiner, Joyce ’s brug af katekismen i ‘Ulysses’ og Lenins egne skrivning blandt andet. Nogle gange lyder det som om Stoppard opstandede disse mænd, så han kunne stille dem spørgsmål eller tvinge dem til at stille spørgsmål om hinanden.

‘Hvad nu med den trojanske krig, hvis den var blevet overført af kunstnerens touch?’ Joyce (Nate Burger) udfordrer Tzara (Matt Schwader). ‘Støv.’

‘Prøv at erhverve noget geni og om muligt noget finesse, før sæsonen er helt forbi,’ tilføjer han. Burger, der har en standout-sæson i Spring Green, spiller Joyce med en følelse af den seriøse og den latterlige, samt upåklagelige timing.

På APT styrer William Brown både ‘Earnest’ og ‘Travesties’ til fantastisk effekt.

Som Stoppards script citerer og flipper Wilde ’s tekst, omgiver Brown og hans designere alt andet, sprinkler referencer gennem sidstnævnte spiller som påskeæg.

Til sætten løfter Nathan Stuber det store, røde, uudrydelige maleri fra ‘Tjeneste’ Billige Moncler Jakke Herre Act I og gør det til døre. Matthew LeFebvre ekko sit eget kostume design i Cecily’s rosa stripede nederdel og Carrs grønne velvet rygetøj.

Marcus Truschinski spiller både Algernon og Henry Carr med samme Cheshire cat grin og uforskammet glæde. Carrs del lyder uhyre hårdt med sider af monolog og gentagelse, men Truschinski skubber tempoet frygtløst.

Schwader, en intens udøver, får også at bøje sine tegneserier. Som Tzara skriver han ‘poesi’ ved at trække ord fra en hat, accosts de andre tegn og smider programmer på scenen og skriger ‘Dada! Dada! Dada!’

Mens Joyce bygger sin ‘Dublin Odyssey’, præsenterer Tzara om at urinere i forskellige farver. Hans ‘anti-kunst’ er ‘fuldstændig meningsløs’, siger Tzara. ‘Hvis det ikke var det, ville det ikke være Dada.’

Kun Lenin, som spillet af Eric Parks med dour ser og vedvarende tyngdekraft, synes helt uden komedie. Det er, bortset fra en ofte citeret bastardisering af Wilde s Lady Bracknell:

‘At miste en revolution er uheldig. At tabe to ville se ud som uforsigtighed!’

Brown har en mesterlig kommando af dramaets ubarmhjertige handling og skift i tone (Andrew Hansens lyddesign er også en nøglespiller her). ‘Travesties’ er ikke uden sine mørkere øjeblikke, og Brown ved, hvordan man kan lade leget trække vejret.

Brown skriver i regissørens bemærkninger, at når han først så ‘Travesties’ på Broadway, var han ‘blændet’ men ‘måtte kæmpe hårdt for at holde op.’

‘Jeg havde aldrig set’ Vigtigheden af ​​at være ærligst ‘, siger han. Men ‘ideerne, den sproglige gymnastik. Den hilariske sølighed af det hele forladt mig begejstrede.’